再别康桥_再别康桥原文

再别康桥_再别康桥原文

       再别康桥是一个非常复杂和重要的话题，需要深入研究和思考。我将尽力为您提供相关的信息和建议。

1.再别康桥原文赏析

2.徐志摩再别康桥

3.再别康桥原文与赏析

4.《再别康桥》全诗译文是什么？

再别康桥原文赏析

       再别康桥原文赏析1

        《再别康桥》原文

       　轻轻的我走了，

       　正如我轻轻的来；

       　我轻轻的招手，

       　作别西天的云彩。

       　那河畔的金柳，

       　是夕阳中的新娘；

       　波光里的艳影，

       　在我的心头荡漾。

       　软泥上的青荇，

       　油油的在水底招摇；

       　在康河的柔波里，

       　我甘心做一条水草！

       　那榆荫下的一潭，

       　不是清泉，是天上虹；

       　揉碎在浮藻间，

       　沉淀着彩虹似的梦。

       　寻梦？撑一支长篙，

       　向青草更青处漫溯；

       　满载一船星辉，

       　在星辉斑斓里放歌。

       　但我不能放歌，

       　悄悄是别离的笙箫；

       　夏虫也为我沉默，

       　沉默是今晚的康桥！

       　悄悄的我走了，

       　正如我悄悄的来；

       　我挥一挥衣袖，

       　不带走一片云彩。

        《再别康桥》鉴赏

       　这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

       　《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。

       　"轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。"这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。最后的"西天的云彩"，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以这节诗为整首诗定下了一个基调。

       　"那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。"这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里"柳"--"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现得非常形象。他运用的手法是比拟（拟人、拟物）。这节与第三节诗联系紧密："软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草。"第三节诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。还有，它并没有完全脱离中国诗歌的意境，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二节是化客为主，第三节是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是所谓的：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。

       　第四节是转折点："那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦。"这节诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。闻一多先生纪念他的长女夭折时写了一首诗，曾用了一个比喻："像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟。"说明梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年徐志摩的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。

       　第五节，"寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。"这节诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋。他在康桥生活了两年。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。

       　过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这第六节诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这节诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是离别的笙箫"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"箫"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。诗歌讲究精练，一再重复"沉默""悄悄""轻轻"，是强调重点，并不是浪费语言。

       　其实"沉默"是人的最深的感情。例如，柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》中的语句"执手相看泪眼，竟无语凝噎"，再如苏轼的词《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》，他回忆他的妻子王弗死后的十年，回忆他们相见的时候"相顾无言，唯有泪千行"。"此处无声胜有声"，还有李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》："故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州"使用反衬手法，三月春光明媚，白花盛开，可惜好友欲离我而去。如"感时花溅泪，恨别鸟惊心"，下两句"孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流"。"意在言外，旨在象内"。"不着一字，尽得风流"往往用在评价诗，意思诗不说愁，却把愁表现得最为恰当，看着朋友走掉，长久孤立的站着，表现感情的深厚。如王国维说的"一切景语皆情语"，"写景即抒情"。所以"唯见长江天际流"有很深长的意蕴，又如李煜的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，都是这样的好诗词。说沉默时感情最深，就像生活中的例子，感情最深的表达时机、船都已走了，但送别的人伫立不动，若有所思。结合句中"沉默是今晚的康桥"，康桥尚且如此，诗人何以堪？实际反衬了诗人对康桥的感情非常深厚，因此，"悄悄"就带着诗人的主观感情了。

       　第七节："悄悄的我走了，正如我悄悄的来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。""云彩"有象征意味，代表彩虹似的梦，它倒映在水中，但并不带走，因此再别康桥不是和他母校告别，而是和给他一生带来最大变化的康桥文化的告别，是再别康桥理想。

       　《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的"三美"，即绘画美、建筑美、音乐美。音乐美是徐志摩最强调的，其中第一句和最后一句是反复的，加强节奏感，且其中的词是重叠的，例如"悄悄"、"轻轻"、"沉默"，再者每句诗换韵，因为感情是变化的，所以不是一韵到底的。再是音尺，"轻轻的我走了"，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活泼好动的性格，再是压韵。所谓建筑美，一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出视觉美，音乐是听觉，绘画是视觉，视觉美与听觉美融通，读起来才会感觉好。再谈到绘画美即是词美，如"金柳"、"柔波"、"星辉"、"软泥"、"青荇"这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。

       　这三者结合起来，徐志摩追求"整体当中求变化，参差当中求异"，显示出新月似的特点和个性，概括为：柔美幽怨的意境，清新飘逸的风格。

再别康桥原文赏析2

        《再别康桥》原文

       　轻轻的我走了，

       　正如我轻轻的来；

       　我轻轻的招手，

       　作别西天的云彩。

       　那河畔的金柳

       　是夕阳中的新娘

       　波光里的艳影，

       　在我的心头荡漾。

       　软泥上的青荇，

       　油油的在水底招摇；

       　在康河的柔波里，

       　我甘心做一条水草

       　那树荫下的一潭，

       　不是清泉，是天上虹

       　揉碎在浮藻间，

       　沉淀着彩虹似的梦。

       　寻梦？撑一支长篙，

       　向青草更青处漫溯，

       　满载一船星辉，

       　在星辉斑斓里放歌

       　但我不能放歌，

       　悄悄是别离的笙箫；

       　夏虫也为我沉默，

       　沉默是今晚的康桥！

       　悄悄的我走了，

       　正如我悄悄的来；

       　我挥一挥衣袖，

       　不带走一片云彩。

       　十一月六日

        《再别康桥》赏析一

       　此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。

       　这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。

        《再别康桥》赏析二

       　徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。1920年曾留学英国。1923年加入新月社，成为新月社诗派的代表诗人。

       　《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩的代表作之一。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月-1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。诗中那鲜明的意境、流动的画面无不给人以美的享受。

       　全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。诗人以"轻轻的""走""来""招手""作别云彩"起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。诗人避开了一般别离诗的告别对象。这首诗告别的却不是人，是"西边的云彩"，告别对象由人间向天空转移，跳出了"执手相看泪眼"或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点"伤离别"的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以"轻轻""悄悄""沉默"造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因"伤别"而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。诗中的意象独具特色。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是"云彩""金柳""柔波""青荇""青草""星辉"等自然物，这就避开了人间烟火，创造出一种清新优美的意境。

       　这首诗像一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，"轻轻""悄悄"等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

       　七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆树下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。

       　诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的"音乐的美""绘画的美""建筑的美"，《再别康桥》一诗，可以说是"三美"具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

再别康桥原文赏析3

       　轻轻的我走了，

       　正如我轻轻的来;

       　我轻轻的招手，

       　作别西天的云彩。

       　那河畔的金柳，

       　是夕阳中的新娘;

       　波光里的艳影，

       　在我的心头荡漾。

       　软泥上的青荇，

       　油油的在水底招摇;

       　在康河的柔波里，

       　我甘心做一条水草。

       　那树荫下的一潭，

       　不是清泉，是天上虹;

       　揉碎在浮藻间，

       　沉淀着彩虹似的梦。

       　寻梦?撑一支长篙，

       　向青草更青处漫溯;

       　满载一船星辉，

       　在星辉斑斓里放歌。

       　但我不能放歌，

       　悄悄是别离的笙箫;

       　夏虫也为我沉默，

       　沉默是今晚的康桥!

       　悄悄的我走了，

       　正如我悄悄的来;

       　我挥一挥衣袖，

       　不带走一片云彩。

       　十一月六日

       　①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

       　诗歌欣赏

       　康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，徐志摩对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在徐志摩心中的诗人的天命。因此徐志摩后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的`自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，徐志摩吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

       　第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使大家仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而徐志摩在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢?全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。

       　胡适尝言：“徐志摩的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。徐志摩梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是徐志摩的‘单纯信仰’。徐志摩的一生的历史，只是徐志摩追求这个单纯信仰的实现的历史。”(《追悼徐志摩》)果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗?徐志摩是主张艺术的诗的。徐志摩深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。徐志摩甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节(Internal rhythm)的道理，大家才能领会到诗的真的趣味;不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’(那就是诗化)，才能取得诗的认识，……”(《诗刊放假》)。

       　反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

再别康桥原文赏析4

        再别康桥

       　作者: 徐志摩

       　轻轻的我走了，

       　正如我轻轻的来；

       　我轻轻的招手，

       　作别西天的云彩。

       　那河畔的金柳，

       　是夕阳中的新娘；

       　波光里的艳影，

       　在我的心头荡漾。

       　软泥上的青荇，

       　油油的在水底招摇；

       　在康河的柔波里，

       　我甘心做一条水草！

       　那榆荫下的一潭，

       　不是清泉，

       　是天上虹；

       　揉碎在浮藻间，

       　沉淀着彩虹似的梦。

       　寻梦？撑一支长篙，

       　向青草更青处漫溯；

       　满载一船星辉，

       　在星辉斑斓里放歌。

       　但我不能放歌，

       　悄悄是别离的笙箫；

       　夏虫也为我沉默，

       　沉默是今晚的康桥！

       　悄悄的我走了，

       　正如我悄悄的来；

       　我挥一挥衣袖，

       　不带走一片云彩。

        再别康桥赏析：

       　康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

       　康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前， 他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我 睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）

       　1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。 这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可 以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的 一篇。

       　第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受 到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internalrhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

徐志摩再别康桥

       《再别康桥》作者：徐志摩

       轻轻的／我走了，

       正如我／轻轻的来；

       我轻轻的／招手，

       作别西天的／云彩。

       那河畔的／金柳

       是夕阳中的／新娘

       波光里的／艳影，

       在我的心头／荡漾。

       软泥上的／青荇，

       油油的／在水底招摇；

       在康河的／柔波里，

       我甘心／做一条水草

       那树荫下的／一潭，

       不是／清泉，是／天上虹

       揉碎在／浮藻间，

       沉淀着／彩虹似的梦。

       寻梦？撑／一支长篙，

       向青草更青处／漫溯，

       满载／一船星辉，

       在星辉斑斓里／放歌

       然而，我不能／放歌，

       悄悄／是别离的笙箫；

       夏虫／也为我沉默，

       沉默／是今晚的／康桥！

       悄悄的／我走了，

       正如我／悄悄的来；

       我挥一挥／衣袖，

       不带走／一片／云彩。

扩展资料：

       赏析：

       全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。诗人以"轻轻的""走""来""招手""作别云彩"起笔，用虚实相间的手法，描绘了一幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得淋漓尽致。

       诗人避开了一般别离诗的告别对象“人”而是对"西边的云彩"告别，告别对象由人间转移到天空，跳出了"执手相看泪眼"的俗套，给人以清新飘逸之感。

       诗人为离别创造了一种特殊的气氛。只着色绘景而不摹声，以"轻轻""悄悄""沉默"造成一种寂然无声的寂静环境，避免了离别中因"伤别"而带来的沉重感，增加了飘逸的成分。

       这首诗就像萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗都错落有致，每句基本上都是六七字，于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，"轻轻""悄悄"等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

       七节诗，几乎每一节都包含一个画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆树下的长满浮藻的青潭等等。

       而且透过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面都转成了动态的画面，给人以立体感。

再别康桥原文与赏析

        再别康桥

        作者: 徐志摩

       

        轻轻的我走了，

        正如我轻轻的来；

        我轻轻的招手，

        作别西天的云彩。

       

        那河畔的金柳，

        是夕阳中的新娘；

        波光里的艳影，

        在我的心头荡漾。

       

        软泥上的青荇，

        油油的在水底招摇；

        在康河的柔波里，

        我甘心做一条水草！

       

        那榆荫下的一潭，

        不是清泉，

        是天上虹；

        揉碎在浮藻间，

        沉淀着彩虹似的梦。

       

        寻梦？撑一支长篙，

        向青草更青处漫溯；

        满载一船星辉，

        在星辉斑斓里放歌。

       

        但我不能放歌，

        悄悄是别离的笙箫；

        夏虫也为我沉默，

        沉默是今晚的康桥！

       

        悄悄的我走了，

        正如我悄悄的来；

        我挥一挥衣袖，

        不带走一片云彩。

徐志摩经典语录再别康桥

        轻轻的我走了，

        正如我轻轻的来；

        我轻轻的招手，

        作别西天的云彩。

        那河畔的金柳，

        是夕阳中的新娘；

        波光里的艳影，

        在我的心头荡漾。

        软泥上的青荇，

        油油的在水底招摇；

        在康河的柔波里，

        我甘心做一条水草！

        那榆荫下的一潭，

        不是清泉，

        是天上虹；

        揉碎在浮藻间，

        沉淀着彩虹似的梦。

        寻梦？撑一支长篙，

        向青草更青处漫溯；

        满载一船星辉，

        在星辉斑斓里放歌。

        但我不能放歌，

        悄悄是别离的笙箫；

        夏虫也为我沉默，

        沉默是今晚的康桥！

        悄悄的我走了，

        正如我悄悄的来；

        我挥一挥衣袖，

        不带走一片云彩。

优美段落:徐志摩《我所知道的康桥》片段

        康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。河的名字是葛兰大（Granta），也有叫康河（KiverCam）的，许有上下流的区别，我不甚清楚。河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭——“Byron’spool”——当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。这是上游；下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所。上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的1种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。

徐志摩经典语录收集 沉默是今晚的康桥

        徐志摩的诗歌写的很好，很有韵味。下面要给大家分享的内容是：徐志摩经典语录收集 沉默是今晚的康桥，一起来看下吧!

        1、是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。

        2、悄是别离的笙萧，沉默是今晚的康桥。

        3、将于茫茫人海中寻我唯一灵魂之伴侣。得之，我幸：失之，我命。

        4、女与牛郎，清浅一水隔，相对两无言，盈盈复脉脉。

        5、是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。

        6、甚么时候，我们才肯为自己拥有的一切满怀感激?忘掉岁月，忘掉痛苦，忘掉你的坏。我们永不永不说再见。

        7、谁的眼角触得了谁的眉;谁的笑容抵得了谁的泪;谁的心脏载得住谁的轮回;谁的掌纹赎得回谁的罪。

        8、眉，没有一分钟过去不带着想你的痴情，眉，上山，听泉，折花，望远，看星，独步，嗅草，捕虫，寻梦，哪一处没有你，眉，哪一处不惦着你眉，哪一个心跳不是为着你眉!

        9、这个微笑，用尽疼痛的力气;这回释然，用尽铭记的场地;这场告别，用尽去爱的勇气;这次哭泣，用尽你爱的表情;因为这是最后一次爱你。

        10、总是在冗长的梦境里完成生命现实里不愿上演的别离和割舍。这样的梦境，是否太过冰凉与残忍。看世界多危险多难，如反复无常的气象。没有地图。我们一路走一路被辜负，一路点燃希望一路寻找答案。过去的畅想有多快乐，现世的遗憾就有多悠长。

        11、我没有别的方法，我就有爱;没有别的天才，就是爱;没有别的能力，只是爱;没有别的动力，只是爱。

        12、有个人，爱过了就结束了;有句话，说过了就后悔了;有道伤，痛过了就麻木了;有颗心，颤过了就破碎了;一段爱情，过深了就剧终了;一段路口，过难了就错选了;有些东西，放久了就会变质的;有些事物，发展久了也会变质的;有些感情，因时间、距离而贬值;爱那么短，遗忘却那么长

        13、即使命运叫您在得到最后胜利之前碰着了不可躲避的死，我的爱!那时您就死。因为死就是成功，就是胜利。一切有我在，一切有爱在。

        14、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

        15、绽放一地情花，覆盖一片青瓦。徐志摩经典语录

        16、风吹沙吹成沙漠，你等我，等成十年漫长的打坐。你是天下的传奇，你是世界的独一。

        17、夕阳西下，是我最想念的时候，对着你在的那个城市，说了一声：我想你，不知道，你是否听得到。

        18、他说爱你的时候，是无心之过，别轻易感动。

        19、男人伪装坚强，只是害怕女人会发现他软弱。女人伪装幸福，只是害怕男人发现她伤心。

        20、走着走着，就散了，回忆都淡了;看着看着，就累了，星光也暗了;听着听着，就醒了，开始埋怨了;回头发现，你不见了，突然我乱了。

        21、少年的时候，我疯狂的喜欢，带我走这三个字。现在，我再也不会任性的让任何人带我走。我学会了，自己走。

        22、我们不是上帝，所以不能做到心想事成。神只说：要有光，就有了光。神看光是好的，就把光暗分开了。神是从来不用愁肠百结的，因为只要神看着是好的，事就这样成了。徐志摩的好朋友胡适，在婚后给张慰慈题扇面，写道：爱情的代价是痛苦，爱情的方法是忍得住痛苦。别有一番感染力。连徐志摩听到了，也在日记里写道：真是心得之言。情关真正难过，谁也跳不出圈子去。

        23、最了脱的莫过於心死了，可是要心死，非得要经过心碎。这心碎心碎我就没法形容给你听了。

        以上就是关于：徐志摩经典语录收集 沉默是今晚的康桥的分享，希望对你有帮助。

《再别康桥》全诗译文是什么？

        《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。下面是我收集整理的再别康桥原文与赏析，欢迎阅读参考！

        再别康桥原文

        再别康桥(徐志摩)

        轻轻的我走了，

        正如我轻轻的来;

        我轻轻的招手，

        作别西天的云彩。

        那河畔的金柳，

        是夕阳中的新娘;

        波光里的艳影，

        在我的心头荡漾。

        软泥上的青荇，

        油油的在水底招摇;

        在康河的柔波里，

        我甘心做一条水草!

        那榆荫下的一潭，

        不是清泉，

        是天上虹;

        揉碎在浮藻间，

        沉淀着彩虹似的梦。

        寻梦?撑一支长篙，

        向青草更青处漫溯;

        满载一船星辉，

        在星辉斑斓里放歌。

        但我不能放歌，

        悄悄是别离的笙箫;

        夏虫也为我沉默，

        沉默是今晚的康桥!

        悄悄的我走了，

        正如我悄悄的来;

        我挥一挥衣袖，

        不带走一片云彩。

        再别康桥徐志摩简介

        徐志摩(1897年1月15日—1931年11月19日)，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员 。

        再别康桥赏析

        轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的'缠绵情谊。

        情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。

        情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!

        作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。

        情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草!”诗人对康桥的情确如水一样清澈!

       《再别康桥》全诗译文如下：

       落日的余晖慢慢散落在河面，康桥多情地在柔柔的水波里荡漾,我静静地站在桥头，深情地凝望这让我魂牵梦萦的地方……

       我就要走了，一如我来时一样，轻轻地，踮着脚尖。夕阳很美，是否感受到我炙热的目光，扯一方轻纱遮面，却掩不住那抹红晕。?

       沿着河岸，慢慢地追忆往昔时光。不经意间，我瞧见波光粼粼中，那个婀娜摇曳的身影。我的心被轻轻一弹，弹起一丝丝灰尘，荡开一圈圈涟漪。于是，向前张望——柳儿，是披着余晖的垂柳，在微风中轻轻飘漾，微风调皮地轻吻水的面颊，我连忙俯身，想看柳儿的倩影，却发现在那软软的河泥里，油油的青荇正悠悠地随波招摇。我有些嫉妒，真的，我甘愿做一条永远在水里逐浪而舞的水草，只要是在康桥的柔波之中！看着榆荫下一潭似梦的清泉，漾漾地承载着彩虹似的颜色。我在想，那在浮藻间闪烁的是不是我曾经揉碎沉淀的梦？

       什么是我的梦？我想，康桥，只有康桥才是我梦的归宿。“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 唯有精神上的充裕才能真正挽回我们那逝去的灵魂，那麻痹的思想是康桥给了我这样一方纯洁的心灵之地。?

       今夜？只有今夜！我猛然记起，满腹兴致一点点被渐渐弥漫而来的愁绪占据了。不知何时，夏虫停止了私语，远方断续地传来一声声凄怆的笙箫。这箫声，犹如一把把匕首，一寸寸割断了我的愁肠，周围是一片沉默……?

       “悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”

       出处《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。

       作者简介

       徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。 1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。

       原文赏析

       《再别康桥》的惆怅之情深藏于飘逸、洒脱的抒写之中。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”——抒情主人公就如一朵流云，无形无迹，自由而舒展。主人公心中的康桥也如梦似幻，美好而易碎。诗中用“金柳”、“青荇”、“星辉”、“笙箫”等意象来描写康桥景观之美和自己对康桥的眷恋。这些意象往往既是写景同时又是抒情，景与情难分难解。“那湖畔的金柳，是夕阳中的新娘”——“新娘”既是一种景象，也是“我”心中的眷恋着的情人形象，是“我”心中之旧情的流露——情与景已互为一体。在金柳之间，在青荇之上，“我”固执地寻找着“彩虹似的梦”，“在星辉斑斓里放歌”。而事实上，“我”又不能纵情放歌，只有“沉默”，“悄悄”地离去。景色依旧，人事全非，落诗人用与情人缠绵惜别的心情和笔调与“康桥”道别，写出了一种包含淡淡的惆怅和酸楚的不舍之情。应该说，这首诗，是诗人在与自己心中的理想道别，那份深情和静谧，似乎唯恐惊破心中之梦。它微妙地展露了诗人因“康桥”理想的破灭而无限哀伤的情怀。

       今天关于“再别康桥”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。